LUX BOREAL
Lux Boreal nace en el 2002 y se une al movimiento dancístico generado por intérpretes y creadores en el norte del país, donde fieles a su ideología buscan un desarrollo profesional continuo a través de la danza.
Con sede en Tijuana, Baja California, Lux Boreal se enfrenta al reto de vivir la danza en México, tomando como principios el fortalecimiento técnico y la investigación coreográfica, así como el descubrir y desarrollar vínculos con todo tipo de públicos con el objetivo de acercarlos cada vez más a la danza.
Desde el 2003, la compañía se ha desarrollado en Tijuana y Baja California; así como al en el resto del país a través de diversos festivales del en ciudades como Mérida, Guadalajara, San Luís Potosí, Ciudad de México, Morelia, Tepic, Nuevo Laredo, Monterrey, Hermosillo, Los Cabos, Culiacán, Mazatlán, Mexicali, Tamaulipas y Puebla. Así mismo, ha desarrollado una enriquecedora relación con el norte y sur de California a través de colaboraciones de naturaleza binacional.
Con el propósito de mostrar su trabajo escénico en otros países, Lux Boreal ha llevado su propuesta dancística a importantes foros como: el Festival EAST/WEST en San Diego, Festival Danspace Project en Nueva York, Festival Internacional Arts and Ideas en New Haven, Connecticut, Festival de Danza de Managua, Festival de Jóvenes Creadores de Caracas, Festival DanzAltura de Santiago de Chile, Festival New Original Works en Los Ángeles, el Festival Andanza de Bolivia, Expo Zaragoza en España, el Festival Internacional de Ballet en Jurmala, el Festival de la Ciudad de Riga en Letonia y Brasil.
Lux Boreal cuenta con el apoyo federal del programa MEXICO EN ESCENA desde el año 2007 y tiene su sede en el la Casa de la Cultura de Tijuana.
www.luxboreal.com
Dirección General Ángel Arámbula, Dirección Artística: Henry Torres.
Intérpretes Creativos:
Briseida López, David Mariano, Azalea López, Raúl Navarro, Victoria Reyes, Ángel Arámbula y Henry Torres.
Eunice Contreras, manager
Patricia Pacheco, director técnico
Heriberto Yepez comenzará hablando de lo que ha trabajado en ambos lados de la frontera, para presentar sus nuevas ideas sobre Tijuana y explicar otras formas de comprender la frontera, distintas a las que se han manejado en los últimos años hasta plantear qué sigue.
Heriberto Yepez es escritor, autor de catorce libros de ensayo, novela, poesia. Ha ganado una docena de reconocimientos, ha impartido conferencias, talleres o participado en eventos en la UNAM, Universidad de California en San Diego, Los Angeles, Berkeley, CalArts, Universidad de Arizona, Harvard University, entre otras; es profesor de la Escuela de Artes de la UABC y colaborador del suplemento cultural Laberinto, de Milenio.
Our work seeks to reveal the passionate pursuit of new spatial and material environments that both reflect and challenge human experiences. The need for spiritual reflection and introspection pushes us to draw from immaterial values to awaken human emotions, while remaining grounded and influenced by the circumstance of every project, by the urgency of sustainability, and by the pressure for economic viability.
The small group of designers and builders that make up the Sebastián Mariscal Studio seek full control over the disciplines of designer, builder, and developer to deliver a project from conception to habitation, and to find craft that maintains the integrity of space. Inspired by the uncertainty of the unknown, the Studio often facilitates small development projects that respond to the city fabric and challenge the conventional rules of the market, ultimately seeking to improve the quality and expectations on the built environment. The underlying cross-disciplinary process at work in our practice contributes to the efficiency of every project, and challenges the traditional level of involvement of the related fields, offering the advantage of liberating every opportunity to create a meaningful and fulfilling environment.
Our focus as a Studio remains the search for architecture that uses the elemental vocabularies of space, materiality, light, shadow, nature, silence, and emotion. Architecture that is free of aesthetic pursuits and qualifications, that connects humans back with themselves, and that, by virtue of its informal conception, lives.
Sebastián Mariscal
Patricia Montoya was born and raised in Medellin, Colombia and currently lives in San Diego, CA. She began making videos in New York City during the 90s. Her first works are the product of an era characterized by the impetus to represent, which was informed by a sense of urgency, identity, and belonging inspired by ActUp, the music and cultural movement of Hip-Hop, the text of African American authors such as Audre Lorde, June Jordan, James Baldwin and Bell Hooks, among others. The 90s broke the silence, and video was the vehicle for her voice — a poetic expression of images displaying the city and text tracing her personal experience. Since then, she has produced videos that traverse issues of migration, memory and identity through lyrical explorations of text, dialog, theatricality, and the depiction of intimate human relations within the context of urban landscapes.
Patricia holds a Master in Fine Arts from the University of California, San Diego and an Master of Arts in Media Studies from New School University. She has shown her work in numerous film and video festivals in the US, Canada, and Mexico.
Patricia Montoya nació en Medellin, Colombia y ahora vive en San Diego, CA. Empezo a producir videos en la ciudad de Nueva York en la decada de los 90s. Sus primeros videos, son el producto de una epoca caracterizada por un impetu represenatitvo inspirado por el sentido de urgencia, pertenencia e identidad movilizados por ActUp, la musica y movimento cultural del Hip Hop, los textos de autores afroamericanos
como Audre Lorde, June Jordan, James Baldwin y Bell Hooks, entre otros. Los 90s rompieron el silencio, y el video fue, para Patricia, el vehiculo inicial de su voz, una forma de expresion poetica con imagenes que mostraban la ciudad y texto que describia la experiencia personal. Desde entonces, Patricia produce videos que tienen que ver
con la memoria y los efectos personales de la emigracion a traves de exploraciones del texto poetico, la teatricalidad, el dialogo, las relaciones humanas intimas y el paisaje urbano. Patricia completo su maestria en artes visuales en la Universidad de
California, San Diego y tiene un Master en Media Studies de New School University. A presentado sus videos en varios festivales de cine y video en Los Estados Unidos, Canada y Mexico.
